吴念祖穿着毛衣，把里面白衬衣领露出来，一副质朴模样。他刚刚和程龙演完第一幕，此时在监视器后面看着镜头。

只见程龙一身西装革履，手带名表，从外表来看精英范和成功人士的形象十足。

张白芝走进镜头内，奇怪怎么就程龙一人在：“牵牛呢？”

程龙保持着礼貌的微笑，轻轻抬手示意：“他走了。

他告诉我要遵守十条准则。

我的记忆力比较好，都记了下来。

第一，不要打算让她温柔一点。

第二，不要给她喝三杯以上……”

正如程龙所说，这里就是要让他当角真爱的踏脚石，同时也是点醒女主角。

这里要拍摄的正是被誉为整个电影最感人的一部分，其中的“爱她十条准则”片段在这之后也是流传甚广。

影片上映后，很多女生都奉之为爱情圭臬，以此来要求自己的男朋友，但是你也不先看看自己有没有电影里女主角辣么美丽动人啊！

不过吴念祖现在也不会管这么多了，只要观众能够深深打动观众，吸引他们进电影院买票就行了。

至于因此而遭罪的各位男同胞们，就自求多福吧。

其实在《我的野蛮女友》这部戏里面，仔细想你会发现，基本电影里面所有让你感动的桥段，都是由角为女主角的付出而引发的观众感情共鸣。

女主角要做的就是树立起美丽、善良又可爱的形象，让其野蛮能够被观众所接受。

前世《我的野蛮女友》上映后，影片大部分红利都被女主角全智贤吃到了，相比之下车太贤这个角就少了太多。

但这辈子主打宣传扛票房的就是吴念祖一个人，到时候大卖功劳怎么也都要归到对他头上。

这场“爱她十条准则”的戏份，本来吴念祖是打算邀请一个湾湾本地的演员扮演这个相亲的成功人士，比如焦恩君或者赵文瑄。

但程龙正好从港岛跑到湾湾来找他，这么好的客串人选，怎么能浪费掉？

“过！完美！”

这里程龙的戏份很简单，只要把那股成功人士的成熟、绅士范表现出来就行了，戏份加起来就一分钟。

对程龙来说也没什么难度，毕竟演了几十年戏了，而且他也红了这么多年，自己的事业就已经很成功了，泡妞的时候经常都是展现出这种气质的。

吴念祖鼓鼓掌，笑着大声说：“今天就先到这里，大家回去休息！”

然后他走向程龙：“多谢龙哥了，等下我请你吃大餐！”

“嘿嘿，大餐就算了，阿祖你又不是美女。

你知道我来是想看剧本的嘛！”

程龙提醒道。

“哈哈，回酒店，一边吃大餐一边看。”吴念祖拉着程龙往外走。

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酒店中，吴念祖不紧不慢地吃着东西，而程龙则是吃了几口之后，就急不可耐翻开剧本看了起来。…

不只是程龙，这次和他一起来的还有嘉禾的人，此时也在程龙身边看着。

当吴念祖提出想和程龙合作，一起出演一部影片之后，嘉禾立马意动。

吴念祖这个当红的流量，再加上程龙这个巨星，嘉禾光想一想电影就不会赔。不过这都还要看看程龙到底是个什么意思。

程龙知悉后倒也没有拒绝，不过还是要先看剧本。

在联系了程龙之后，他们便一起到湾湾找到吴念祖当面谈合作。

半晌之后，程龙大概看过剧本，犹豫地说：

“阿祖，情节还是挺新颖的，但是我想要拍一部能冲奖的电影，你这还是枪战动作片，估计不会被评委看上的……”

程龙刚才看了剧本，算是一部他和吴念祖双雄对决的电影，他的戏份还是要偏多一些。

对于这点他还比较满意，吴念祖展现出了诚意，没有要让他作配，踩着他上位的意思。

不过他之前就和嘉禾说过，想要拍一部冲奖电影，这种枪战动作片在金像奖想要拿奖很难啊。

吴念祖咽下口中的食物，放下快子擦了擦嘴，然后反问道：

“龙哥，那你想演什么类型的电影，像《霸王别姬》那样的吗？”

程龙闻言后不禁苦笑了下。

当初《霸王别姬》筹拍阶段，制片人徐枫曾经邀请过程龙去饰演“霸王”段小楼。

但是程龙一看剧本，对这种含有同性元素的电影有些顾忌，而且让他这个“宇宙级别的大直男”突然变成一个软绵绵的戏子，他想想就别扭。

包括嘉禾也直接让他拒绝出演这个角色，维护好自己的阳刚形象。没想到之后《霸王别姬》就刷遍了大奖。

程龙后来想想也有点后悔，毕竟是送上门的一个好机会。

不过吴念祖知道段小楼这个角色还是挺曲折的，程龙拒绝后陈开歌去找了自己好哥们江文。在看完剧本之后，江文对剧本那叫一个赞不绝口。

陈开歌本以为这事就这么定了，可江文呢，也同样拒绝了出演。

因为江文认为，演霸王没什么难度，自己不想演没有难度的角色，然后陈开歌就问他觉着哪个角色有难度，姜文说虞姬，能把虞姬演好，那才是高人。

于是江文就挑战了一下程蝶衣的妆容，结果可想而知，总制片人徐枫在看了姜文的程蝶衣之后，根本不敢再看第二眼。

后来陈大导演思来想去，最终决定，找来自己的同学，张风毅来饰演霸王段小楼。再之后才有了张国容的程蝶衣。

收回思绪，吴念祖又对程龙接着说：

“谁说枪战动作片不能拿奖？龙哥你忘了当年《英雄本色》拿了多少奖吗？”

《英雄本色》当年不仅仅票房大卖，而且横扫各种奖项，在金马奖吴白鸽拿下最佳导演，狄龙摘得影帝；在港岛金像奖拿下最佳影片，发哥获得影帝。…

“可是那是86年啊，《英雄本色》开创了这种类型片，才能获得奖项青睐。”程龙立马辩解道。

吴念祖轻轻摇了摇手指：“龙哥，关键不在于题材，而是在于你的人设和表演。”

听吴念祖说到了人设，那边的嘉禾跟来的代表也开口了：

“吴生，当年何生给龙哥定过一个规矩，一不能败，二不能哭，三不能死。

而且这个主角叫陈家驹，就是《警察故事》系列续集喽？

把陈家驹改成这个样子，龙哥你看……”

说完之后，他还看了看程龙。说白了，陈家驹是要程龙去演，他的话语权是最大的。

吴念祖看了看对面两人，笑着说：“那我就把你们两人的问题放在一起讲。”

“龙哥，你想要冲金像奖，那你知道组委会评委最希望看到的是什么角色？

是颠覆性的角色，是能反映社会意义，有内涵的表演和电影。

大家都知道程龙不能败、不能哭、不能死，你以前的角色太过套路化了。

那我上来就让你失败，让你下跪求饶，让你身边的队友死去，让你这个超级警察成为一个借酒浇愁的颓废者。

这样够不够颠覆？

只有这样，你的人设才能够更立体，情绪更丰富饱满，在影片中主角重新找回自我的过程中，才有发挥你演技的足够空间。”

程龙闻言之后点点头，觉得吴念祖说的挺有道理的。这倒是有点类似《英雄本色》狄龙那个落魄的社团大老的设定了。

然后他又问道：“那社会意义和内涵怎么讲？”

吴念祖没有直接回答，反问道：“《警察故事》最初出来是哪一年？”

“1985年。”嘉禾的代表不假思索回答。

“从《警察故事》第一部的1985年，到第四部的1996年，这十年是港岛电影最好的时代，也是港岛最欣欣向荣的时代。

在这个时代，主角陈家驹所表现出乐观开朗、幽默勇敢、不被任何困难吓倒，最终都能够克服困难获得成功，正好符合当时所有港岛观众的心理，不过这种典型的莽汉角色不会被金像奖青睐。

不过金像奖不能否认的是，陈家驹是代表港岛的一个经典形象，也体现出了港岛精神。

但是现在呢？

现在港岛被一场金融风暴席卷，各个层面都遭受到了打击，经济十分不景气，连电影行业也显露出萎靡不振的疲态，那我们主角的形象就要随之变化。

一开篇，陈家驹醉得一塌湖涂，这种颓废形象代表的就是此时被金融风暴击垮的港岛市民，隐喻的是颓废的港岛电影。

整部影片陈家驹找回自我，完成救赎的过程，就是一个代表港岛人克服困难，重新找回昔日荣光的过程。

你还觉得这部电影是简单的枪战动作片吗？

用陈家驹这个经典形象去反应港岛社会的变迁，去唤醒港岛民众的自信心，不够有社会意义吗？…

你觉得金像奖的那些评委还能够否认掉这部《新警察故事》的内涵吗？”

程龙听得虎躯一震，重新来回翻剧本，他没想到原来这部《新警察故事》还表达的有这层含义！

吴念祖看到程龙的反应，就知道他已经动心了，继续开动自己的三寸不烂之舌说道：

“而且以往的那些反派，什么社团大老、大毒肖都用烂了。

但我这个新反派不同，堕落的富二代、官二代，为什么会出现越来越多这种人物，他们的危害会不会很大？

我们这部电影是对于如今社会上出现的新问题的反应，对于社会结构的探讨和反思。

龙哥，你觉得这么多元素加起来，会不会让金像奖评委感兴趣？”

这一项项听下来，程龙只觉得如果演了这部《新警察故事》，到时候金像奖再不颁奖给他就没天理了！

程龙直接拍手鼓掌：“好！阿祖你不用说了，这部片子我演定了！

以前就听说你是大才子，唱歌我不懂，但是看了你写的剧本，真的是这个！”

程龙真诚地竖起了大拇指。

又不用让他去刻意扮丑，又能体现他的演技，影片又有内涵，还能冲奖，这部《新警察故事》可不就是为他程龙量身定做的佳作吗？

此时的程龙看向吴念祖满满都是感激的目光。

吴念祖甘愿演一个反派来成全他，岂能不让他感激？