沈旭东也在圈里待了有几年了，很多事情他都有耳闻…

什么‘有些女明星为了红，去泰国请小gui，还会用尸油做成的口红’之类的，甚至都不算新闻了！

尤其是玄学界的扛把子之地香港，有过‘养小gui’传闻的明星就更多了。

你很难理解为什么这帮人会信这玩意。

但沈旭东大概了解一点，马克思曾经说过：‘即使是最荒谬的迷信，其根基也是反映了人类本质的永恒本性’。

娱乐圈的很多人，其实并不能确定自己会红…

火不火取决于运气的成分很大，不确定性很强。

所谓小红靠捧，大红靠命，强捧遭天谴…

每年无数俊男靓女涌入娱乐圈，每个经纪公司都希望捧红自己的艺人。

但艺人能不能红，真不好说！

有实力的艺人不一定能火；相貌俊秀的艺人也不一定能火。

那么，艺人要具备什么条件才能功成名就呢？

这个问题，估计艺人自己心里也犯嘀咕。

在一个没有上升标准的圈子里，排除一些有金主爸爸、家庭背景的艺人外，剩下的艺人只能把成功的机会寄托在鬼神、运势、风水等神秘事物上。

人不能左右的命运的时候就倾向于相信牛神鬼蛇。

所以，求神、拜佛、养童子等操作也就不足为奇了。

另外，很多明星能爆红，觉得自己是上天赏饭的宠儿，因而总觉得自己一定会失去什么…

其实就是内心得不到满足！

很多人红了之后觉得不踏实，内心没有寄托，这种时候，就要信仰点啥…

你说他们为什么不信任科学？

因为他们追求的是内心的宁静，科学这么强，但是确实不一定能给人带来这一点！

……

《时代》第二个讨论点是‘如何做出中美观众都喜欢的电影…除了故事性，你会考虑尺度还有普世价值嘛？’

沈旭东摇头：“我不相信所谓的普世价值观，你也别跟我讨论这个，当自由遇到公平，当皿煮遇到人类解放，我肯定站后者。所以，我做电影只考虑故事性，至于尺度或者说中美观众都喜欢，并不在我的考虑范围之内。”

顿了顿，他接着补充一句：“比方说《暮光之城》，我估计内地观众就很讨厌…但它在美国就能大卖，比方说《画皮》，内地票房很高，东南亚卖的也不错，但是北美包括欧洲肯定是卖不出去的…做电影，一定不要考虑什么全球性，千万别考虑什么老外看不懂…”

“那你对电影出海这个事怎么看？”

“没什么看法，我一直觉得最好的办法啊，就是忘记“输出”这件事，我们从小玩游戏最讨厌的就是那种出处限制，你非要自己抱着帅印，事事都要亲自指挥，这个也不许，那个也不行，这个有损大国威仪，那个辱没历史传承…这样的家伙无聊透顶，是最最不受欢迎的。”

“所以，我就绕开他们，自己做了一家美国电影公司，这是暂时性的方式！”

“暂时性？”

“要慢慢来，先把航母弄好，什么时候中国的航母比美国多一倍，什么都好聊。

我始终相信，一个民族、一个国家不是靠电影统治世界的！

你看美国片，有些拍的真的很烂，但是全世界就愿意接受，因为人是有航母做后台的，光有个电影产业有个屁用啊。”

呃，他又说起了航母决定论，其实就是国家硬实力决定论！

所有的文化崇拜，本质都是强权崇拜。

好莱坞后来为什么在中国不行了？

一方面剧情确实拉胯，后来的好莱坞简直就是美式样板戏大集合，lgbt一定要凑齐了，狗尾续貂加狗尾续貂，创新是绝对不会的，瞎编也就剩下扯犊子了…

另一方面，大家真不相信美国可以拯救世界！

“其实，中国电影的条件是非常优越的，甚至可以说，全球除了北美之外，中国电影本是拥有最好发展环境的。”

“第一，中国电影的平均价格相对是很昂贵的，几乎与欧美日这些发达国家的绝对价格相等，远远超过了印度等发展中国家的票价。这对于电影业来说，这意味着从每名观众身上得到的利润也要大的多，这对于回收投资，特别是当代大制作必需的高成本特效来说，是相当有利的。”

“第二，这个优质的市场还尽可能的受到了国家的保护。用曾以严格保护国家电影业而闻名的韩国来比较，它的保护制度原是要求影厅每年必须放映146天的国产电影，2006年不顾韩国电影人的反对，这一限制被削减到每年73天，其它就没有了。我们的电影市场，每年只允许引入20部分账式大片，而且在排档排片上的也有保护手段，倚仗着国有公司垄断海外大片发行权，和院线对于电影局政策的配合，更是其它国家影人连做梦都不敢想的美事。”

“那审查呢？”

“我也不赞成现在这种不分级，打统包的审查制，但是，论事要公平，这几年来，审片制对于电影人的约束早就没有世纪初，以及更早年代那样的力量了。

第六代们早就全面解禁，现在还不过了审查关的，无非就是露点太多的纯色青，能直接引发心理不适的血腥或恶心场景，还有就是过于敏感的政治话题。

作为制片人，我当然知道，这些对于部分电影来说，有时确实是很有用的噱头，但是，世界上任何一个强健的电影业，都从来不是以这几类题材为主的。

或者更直白的说，如果沦落到不靠这些就没法拍出观众要看的电影来，那这种电影只能称为是猎奇向的，根本就不会有远大的前途！”

“中国电影最大的问题，其实还是太多中国电影人，直率的说，是中国电影人的主流，太热衷于强调和维护自己“艺术家”的身份，对于纯粹的商业电影，至今仍然是既不懂还不屑。

甚至即使是拍摄所谓“文艺片”时，很多中国电影人大概还觉得，如果让绝大多数观众在电影院里都直接看懂了电影，自己就丢了份，于是怎么能让观众迷糊，就怎么拍！”

“这种心态，怎么跟好莱坞争夺观众？无视观众者，必然会被观众抛弃！还有三年，WTO协议第一个十年到期了，按照协议规定，我们要开放电影市场的，到时候，我们面临的是好莱坞的正面竞争！”

嗯，航母决定论刷屏了…