?镜头向杯子碎片推近，又从碎片的反光中后拉，屏幕上是一片狼藉的实验室，一排大大小小的密封瓶中只缺了中间一个，毫无疑问，那只贴着“完成品”的密封瓶消失了。

遗留在实验室的一只老式手机开始不停地响动起来，唐娜、丽琪、唐娜、丽琪……

马修失踪了。

短片使用了一种科幻电影中常用的手法，视角沿着手机、通讯线路一直寻找到唐娜的卧室，她放下手机，皱着眉准备睡觉。

蹙紧的眉头表明她已经进入了梦境。

熟悉的图书馆，然后是海滩，阳光祥和、色调温暖，配乐的节奏却在慢慢加快，狂野的床戏、派对热舞，强调性的镜头一次一次闪现，无处不在的马修和他递过来的那只摔碎的杯子，唐娜则喝下去，一直在喝下去。

热舞中的唐娜从马修的一侧肩头重新露出脸来，却突然变成了丽琪，镜头后拉，整个场景又瞬间变成了黑天鹅夜店。

镜头闪现出沉睡中的丽琪，她同样睡得不安慰，眉头紧锁，这被用以解释前面的切换。

现在是丽琪的梦境了。

在乔森快速而繁复地切换中，始终存在近乎直白的平行线，即唐娜和丽琪对于马修的共有性。这让整部短片到目前为止，整体性得到了保证。

同样是那只印象派花纹的杯子，同样是从狂野的黑天鹅到到图书馆。

这一刻，唐娜和丽琪似乎形成了一个圆。

唐娜从派对皇后变成了图书馆乖乖牌，丽琪则从图书馆的东方长发女孩蜕变成夜店女王。

而不断闪现的那只杯子就是罪魁祸首。

分屏，又是分屏，唐娜和丽琪再次出现在同一幕上。

唐娜从床底下拉出一只大箱子，里面充满了铆钉、皮衣、摇滚唱片，而同时丽琪从书桌抽屉里拉出相册，白裙、长发、温柔笑脸。

不论是杰西卡还是奎格利，都在这里贡献了全片最佳表演。

在发现了自己的人生在完全不知情地情形下发生了重大转变后，唐娜脸上的震惊、不可思议、疯狂，奎格利则充斥着恐惧、逃避和惶惶不安。

这一刻，属于西方和东方的标准特质显而易见地主宰了她们。

镜头重新回到马修的家里。

唐娜和丽琪相遇了。

两个聪明的女孩没有上演争风吃醋的起码，她们对视一眼，就明白了彼此的遭遇极其相似，于是她们开始携手寻找线索。

并最终在一本纪念册上发现了一个地址。

那是马修长大的地方。

短片已经接近尾声，马修回到原来的地方做什么，他研发了这种药物并且改造了唐娜和丽琪的性格，是什么？目的何在？

全片最大的悬念即将揭晓。

唐娜开车载着丽琪，他们闯劲了这个人种混杂的聚集地。

从车上下来，唐娜的表情骤然变化，丽琪发现之后，沿着她的目光看去。

阳光之下，马修一身休闲，笑容明朗，他正抱着一个又小又瘦的黑人小孩，他的右手上是一只印象派纹路的玻璃杯子，小孩子看着他，白色牙齿闪闪发光。

不远处，是高级小区里的白人小孩们正在玩美式足球。

短片至此结束。

看片的没有影评人，也没有投资商，都是影片的纯粹的主创。

所有人都沉默着，即便乔森·朱，开始的兴奋也在看完片子后沉淀下去。

全片21分钟，前面的花巧、技法都让人新鲜，但说不上震撼人心，但最后一幕的出现，沙朗·亚当斯的触感成就了一幕，色调、构图、小女孩演员的浑然天成，丹尼尔本初的笑容，半轮落日，参差的平民窟和高档小区的背景。

这彻底凝练了整部短片。

“完美之作。”弗格森舒服地叹了一口气。

……

从南加大出来的众人明显放松了很多，短片使用的很多方法摆明不是给观众看的，过于频繁快速的切换，大信息量的画面，缺少铺垫和解释，这些特点都表明它不会是一部受普通人欢迎的作品，但毫无疑问，《无声之爱》需要面对的观众，也并非是普通人。

史蒂文·斯皮尔伯特、乔治·卢卡斯、罗伯特·泽米吉斯以及朗·霍华德等等这些人，每一个都堪称电影界的巨擘，他们不是普通人，他们看电影的视角和理解力也远非普通人能比。

这会合他们胃口的，至少，弗格森是这么跟大家说的。

当然，到现在为止，除了杰西卡在拍摄一些小成本的，未必有上映机会的电影，来锻炼自己的演技之外，大家都忙于对自己更重要的事情，当然，乔森例外。

奎格利还是通过弗格森获得了一个新的机会，在CBS电视网的一套剧集里饰演一个杂货铺老板娘，她大概有两集的戏份，三千美金的片酬。

至于丹尼尔，库萨和环球正在密切联系，环球方面不可能坐视丹尼尔的传媒效应，《角斗士》投资巨大，意味着票房压力同样很大。那么任何能够促进票房上走的因素，都会在环球的考量之中，而且，不容质疑。

面对环球这样的巨无霸制片厂，库萨和丹尼尔就有些势弱，更可况，能有些发言权的CAA现在也不太积极。

所以库萨不得不想方设法地争取条件和操作空间。

丹尼尔也必须时刻和库萨商议，所以他现在虽然处于入行以来少有的空档期，但忙碌程度，不比拍戏的时候差。

“兰格利希望你能够为争取年轻影迷做一些努力，你知道这个年轻，并非指20岁左右的影迷，而是13到17岁，差不多这个区间。”

“如果我没有记错的话，MPAA给《角斗士》的评级应该是R级，也就是17岁以下的观众必须在家长的陪同下观看。”

库萨给了一个你懂的的眼神，环球的意思当然非常明确，他们希望通过丹尼尔吸引到这批被分级制度排除的观众，甚至由他们来带动成年父母的观影。

吸引年轻人的注意，丹尼尔确实得天独厚，因为这个年龄段的年轻人都对网络兴趣浓厚，而丹尼尔在网络上名声显赫，甚至超过了一些功成名就之辈。但这不能够直接转换成票房，如果丹尼尔在自己的博客上号召一声，谁会相信能有很多人会听从召唤呢？

网络被视作“化外之地”并非毫无缘由，往往他们能够给你虚高的人气和关注度，却不肯花费一美分，至少现在主流观点是这样的。

“他们希望我怎么做？”

“你必须更酷一点，年轻人厌恶事事完美的人，他们天然有反完美症状。但同时，你不能引起家长的反感——因为电影票最终是他们出钱。当然，你自己的形象依旧需要符合我们的规划，你不能今天还是丹尼尔，明天就变成了男版的林赛·罗韩，这显然也会毁掉你。”

“好吧，这是个难题，我们得好好合计一下。”